5 νέες θεατρικές παραστάσεις που αξίζει να δεις
- 17 ΜΑΡ 2024
Οι θεατρικές πρεμιέρες συνεχίζονται την άνοιξη και κάπως έτσι οι προτάσεις για θεάματα σε αυτή την πόλη μοιάζουν κάθε δεδομένη στιγμή ατέλειωτες. Η Αθήνα και οι θεατρικές της σκηνές σε καλούν να καθίσεις αναπαυτικά στα καθίσματα του θεάτρου και να παρακολουθήσεις νέες θεατρικές παραστάσεις, που υπόσχονται να σε προβληματίσουν, να σε διασκεδάσουν και να σε κάνουν να φύγεις έχοντας πρώτα μετακινηθεί λιγάκι εντός σου.
Παρακάτω θα βρεις 5 νέες θεατρικές παραστάσεις που αξίζει να βάλεις στην ατζέντα για τις επόμενες εξόδους σου. Από την πάντα ανατρεπτική γραφή της Λένας Κιτσοπούλου, μέχρι τη νέα σκηνοθετική δουλειά της Κατερίνας Μαυρογεώργη, αλλά και το νέο θεατρικό έργο του Τάσου Ιορδανίδη, που βασίστηκε στο έργο του Α. Στρίντμπεργκ Δεσποινίς Τζούλια, αυτές είναι οι 5 νέες θεατρικές παραστάσεις που αξίζει να δεις.
Jane
Αναστασία Γιαννάκη
Έχετε ακουστά την Τζέην Έυρ;
Ναι, μάλλον ναι. Είναι μια γνωστή ηρωίδα ενός γνωστού μυθιστορήματος μιας γνωστής βικτωριανής συγγραφέως. Ή κάτι τέτοιο. Ή μήπως είναι ταινία; Ή σειρά στο BBC; Ή μήπως ένα παλιό κλασσικό εικονογραφημένο;
Η Τζέην είναι όλα αυτά και πολλά παραπάνω. Η συγγραφέας, Σάρλοτ Μπροντέ, συνέλαβε και έγραψε κρυφά την Τζέιν Έιρ ενώ δούλευε ως γκουβερνάντα. Το έργο εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1847, με ανδρικό ψευδώνυμο και αφηγείται με βιωματικό τρόπο τη ζωή ενός μικρού ορφανού κοριτσιού. Η Τζέην είναι ένα παράξενα δυνατό πλάσμα. Μεγαλωμένη χωρίς αγάπη από την σκληρή θεία της, η Τζέην κλείνεται τελικά σε ένα οικοτροφείο όπου θα βιώσει περαιτέρω φρίκη. Ως ενήλικη απόφοιτος του σχολείου βρίσκει μια θέση γκουβερνάντας στον Πύργο του Θόρνφιλντ. Ακολουθεί ένας μοιραίος, ρομαντικός έρωτας με τον εργοδότη της, τον κύριο Ρότσεστερ. Όμως τον Πύργο στοιχειώνει μια γυναικεία φωνή που κάθε τόσο σπέρνει φωτιές, μεταφορικά και κυριολεκτικά. Σε μια κρίσιμη στιγμή το μυστικό της απόκοσμης αυτής ύπαρξης αποκαλύπτεται. Ο κόσμος που γνώριζε ως τότε η Τζέην καταρρέει και η ίδια καλείται να πάρει μια δύσκολη απόφαση.
Η φρέσκια και δυνατή γραφή της Κατερίνας Μαυρογεωργίου δημιουργεί ένα έργο που εμπνέεται από την εμβληματική ηρωίδα Τζέην και αποπειράται να εξερευνήσει τη βικτωριανή αυτή ιστορία υπό ένα διαφορετικό πρίσμα.
Παίζουν: Νάνσυ Σιδέρη, Δημήτρης Δρόσος, Βίκυ Κυριακουλάκου
Τόπος: Θέατρο Θησείον
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από τις 18 Μαρτίου, κάθε Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.
Εισιτήρια εδώ.
Ο Κατάθλας
Την Κυριακή 24 Μαρτίου κάνει πρεμιέρα ο ανατρεπτικός Κατάθλας της Λένας Κιτσοπούλου. Σε σκηνοθεσία της Νατάσας Παπαμιχαήλ με τον Αλέξανδρο Τσώτση στον πρωταγωνιστικό ρόλο, και την Καλλιόπη Καραμάνη να ερμηνεύει το «μαύρο πράμα», O Κατάθλας θα παρουσιαστεί για 6 παραστάσεις στο θέατρο Olvio.
Ο Λάκης, σέρνεται με το στενό, μίζερο στόμα του μέσα στο πατρικό του σπίτι στο χωριό. Όλα τον στοιχειώνουν. Έξω, η φύση αναπνέει, κοιμάται και ξυπνάει χωρίς προσδοκίες. Μέσα στο σπίτι, ο Λάκης, παρέα με μια μύγα. Το σπίτι που μεγάλωσε, έχει πάρει τη μορφή της ψυχής του.
Παλεύει να ξεφύγει από τα όρια του σπιτιού, των αναμνήσεων, των γονιδίων, των προσδοκιών μιας ολόκληρης κοινωνικής δομής. Όλα τον ενοχλούν. Μένει όμως εκεί για να αντιμετωπίσει όλα όσα τον βαραίνουν. Για να έρθει πρόσωπο με πρόσωπο με την κατάθλιψη. Φιλοσοφεί. Αναρωτιέται όπως όλοι, για την αξία της ανθρώπινης ύπαρξης. Για τα πρέπει και τα θέλω. Γιατί δεν μπορεί απλά να αναπνέει και να κοιμάται όπως η φύση.
Δεν καταλαβαίνει γιατί πρέπει να είναι καλός σε μια δουλειά, γιατί πρέπει να ανησυχεί για το παιδί του. Θέλει απεγνωσμένα να ξεφύγει από τις φτερωτές μαυροτσούκαλες σκέψεις του. Με ποιο τρόπο θα δραπετεύσει από το στενό στόμα που κληρονόμησε από τη μάνα του;
Τόπος: Θέατρο Olvio
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από 24 Μαρτίου 2024, κάθε Κυριακή στις 20:30 για 6 παραστάσεις.
Εισιτήρια εδώ.
Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ
Θοδωρής Φράγκος
Στις 20 Μαρτίου κάνει πρεμιέρα το έργο του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ, Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ που σκηνοθετεί η Έφη Ρευματά με 3 ηθοποιούς επί σκηνής και τα κοστούμια της Λουκίας να παίζουν τον δικό τους πρωταγωνιστικό ρόλο. Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει η Βίκυ Βολιώτη, μαζί της: η Κατερίνα Αγγελίτσα και ο Αντώνης Καρναβάς.
«Μέσα σ’ ένα ατελιέ, με φόντο έναν πίνακα μπαρόκ, ανάμεσα σε κούκλες βιτρίνας και υπέρλαμπρα φορέματα, παρακολουθούμε ένα παιχνίδι εξουσίας με πρόσχημα τον έρωτα. Οι ρόλοι αντιστρέφονται πολύ γρήγορα, το θύμα γίνεται θύτης, ο θύτης θύμα, ο έρωτας γίνεται μίσος, το ψέμα αλήθεια, οι χαρακτήρες ξεδιπλώνονται, οι κούκλες απογυμνώνονται.
“Μ’ αρέσει να πηγαίνω σινεμά, να βλέπω αισθηματικά έργα, με πόνο και κλάματα…” λέει η Κάριν το φιλόδοξο μοντέλο όταν γνωρίζει την γνωστή σχεδιάστρια Πέτρα φον Καντ και εκείνη την ερωτεύεται παράφορα. Το θεατρικό έργο του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ “Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ” είναι ακριβώς αυτό: ένα αισθηματικό έργο με πόνο και κλάματα για όσους ξέρουν να κατακτούν κι όχι ν’ αγαπούν», αναφέρει στο σκηνοθετικό της σημείωμα η Έφη Ρευματά.
Τόπος: Θέατρο Άνεσις Μικρή σκηνή
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Από 20 Μαρτίου, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00.
Εισιτήρια εδώ.
Οι Τσέντσι
Οι Τσέντσι του Πέρσι Σέλλεϋ, του σημαντικού ποιητή, εκπροσώπου του βρετανικού ρομαντισμού του 19ου αιώνα, είναι ένα έργο σπάνιο, που μένει ανεξίτηλα στη μνήμη. Τη σκηνοθεσία του έχει αναλάβει η Μαριλίτα Λαμπροπούλου, ενώ η μετάφραση είναι του Γιάννη Νταλιάνη που αναλαμβάνει και τον ρόλο του Φραντσέσκο Τσέντσι και του Δικαστή.
Το υλικό του Τσέντσι είναι μια αληθινή ιστορία κακοποίησης και πατροκτονίας, που έλαβε χώρα σε μια γνωστή αρχοντική οικογένεια της Ρώμης του 1600, την οικογένεια Τσέντσι. Ο αδίστακτος Φραντσέσκο Τσέντσι βγάζει από τον δρόμο του όποιο εμπόδιο μπει ανάμεσα σ΄αυτόν και τα σχέδιά του. Το έγκλημα δεν είναι πρόβλημα γι’ αυτόν και η άφεση αμαρτιών που εξαγοράζει από την παπική εξουσία με τον πλούτο του, του εξασφαλίζει και την επίγεια ατιμωρησία. Όταν φτάνει στα άκρα, προκαλώντας τον θάνατο των γιων του και τον βιασμό της κόρης του Μπεατρίτσε, η υποστήριξή του από την εξουσία μεταστρέφεται, και συγχρόνως η κόρη του αποφασίζει την πατροκτονία. Μία δίκη θα λάβει χώρα, όπου δε δικάζονται μόνο άνθρωποι και πράξεις, αλλά και τα σύμβολα του καλού και του κακού, του δίκαιου και του άδικου.
Τίποτα δεν είναι καθαρό, βρίσκεις τα αντίθετα το ένα μέσα στο άλλο. Τι μπορεί να σημαίνει μία «κακή αλλά αναγκαία πράξη»; Τι συνέπειες μπορεί να έχει η ολιγωρία του νόμου; Μπορεί ποτέ η αυτοδικία να δικαιωθεί;
Παίζουν οι ηθοποιοι: Γιάννης Νταλιάνης, Ελίζα Σκολίδη, Ελένη Ζαραφίδου, Χρήστος Παπαδόπουλος, Δημήτρης Κολλιός, Γιώργος Κορομπίλης και Πανάγος Ιωακείμ.
Τόπος: Δημοτικό Θέατρο Πειραιά – Σκηνή Ωμέγα
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00, μέχρι και τις 28 Απριλίου.
Εισιτήρια εδώ.
Τζούλια
Κάπως έτσι ξεκινά η παράσταση…
Σ’ ένα ιστορικό θέατρο της Πατησίων, Μάρτιος 2024.
Σε λίγες μέρες έχει πρεμιέρα ο Άμλετ.
Το θέατρο έχει μετατραπεί σε εργοτάξιο. Γίνονται ηλεκτρολογικές και κατασκευαστικές σκηνογραφικές εργασίες.
Σκόνη και μπερδεμένα καλώδια παντού. Η σκηνογράφος, ο ηλεκτρολόγος και η υπεύθυνη του θεάτρου, ανάμεσά τους.
Μετά από λίγο καταφθάνει η θιασάρχις, σκηνοθέτις και πρωταγωνίστρια (στο ρόλο του Άμλετ) της παράστασης. Απόψε θα έπρεπε να βρίσκεται στην τιμητική βραδιά για τον πατέρα της.
Κι όμως, θα είναι στο θέατρο. Στο θέατρο που της ανήκει. Που ανήκει, τέλος πάντων, εδώ και χρόνια στην οικογένεια της.
Θα είναι στο θέατρο γιατί μια βραδιά σαν κι αυτή πριν από κάποια χρόνια…
Ο Τάσος Ιορδανίδης γράφει και σκηνοθετεί το νέο του θεατρικό έργο Τζούλια που εμπνέεται από το έργο Δεσποινίς Τζούλια του Στρίντμπεργκ. Η πάλη των κοινωνικών τάξεων – οι ομοιότητες και οι διαφορές τους-, το αδηφάγο πρόσωπο των μέσων μαζικής ενημέρωσης, η έννοια της φιλίας, η τοξικότητα των ανθρώπινων εξαρτητικών σχέσεων, ο κοινωνικός ρατσισμός, η χρήση ουσιών, η προδοσία, ο έρωτας στη διάσταση του πόθου, η δυσκολία του ανθρώπου να αγαπήσει, η βαθιά του ανάγκη να αγαπηθεί, το ανικανοποίητο του είδους μας.
Μήπως τελικά υπάρχει και αυτό που λέμε κάρμα; Μήπως τελικά τίποτα δεν είναι τυχαίο;
Παίζουν: Ευσταθία Τσαπαρέλη, Κυριάκος Σαλής, Δήμητρα Βήττα, Μαρία Καρτσαφλέκη
Τόπος: Θέατρο Αλφα – Ληναίος – Φωτίου
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00
Εισιτήρια εδώ.
