10 παραστάσεις που ήδη κάνουν απανωτά sold out

Από παραστάσεις που επαναλαμβάνονται ακόμα και για 4η χρονιά και ο κόσμος δεν τις χορταίνει, μέχρι μια ιστορία για έναν serial killer, αλλά και ιστορίες που φωτίζουν «σκοτεινά» σημεία της ελληνικής ιστορίας θα βρεις ανάμεσα στις παραστάσεις που ήδη κάνουν sold out τη μία βραδιά μετά την άλλη.

Εσύ ποια από τις παρακάτω sold out θεατρικές παραστάσεις θα οργανωθείς ώστε να δεις;

Οι Δωσίλογοι

Η ομάδα Elephas tiliensis (Δημήτρης Αγαρτζίδης & Δέσποινα Αναστάσογλου) παρουσιάζει για πρώτη φορά στη σκηνή τους Δωσίλογους του Μενέλαου Χαραλαμπίδη, διασκευάζοντας το ιστορικό σύγγραμμα ειδικά για το θέατρο.

Ο Μενέλαος Χαραλαμπίδης, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους ερευνητές της περιόδου της Κατοχής και της Αντίστασης, βασίζεται σε πολυετή έρευνα, πρωτογενείς πηγές, μαρτυρίες και αρχειακό υλικό, φωτίζοντας την πολιτική, οικονομική και ένοπλη συνεργασία με τις δυνάμεις Κατοχής.

Συνεχίζοντας την έρευνά τους πάνω στο αρχειακό υλικό και το πολιτικό θέατρο, μετά τα Μαγικά Βουνά του Γιώργου Κοτζιούλα και Τα γενέθλια της Ζωρζ Σαρή, οι Elephas tiliensis δουλεύουν πάνω στην ιστορική μελέτη του Μενέλαου Χαραλαμπίδη και επιστρέφουν στις πρωτογενείς πηγές, τις ιστορικές μαρτυρίες και τα ντοκουμέντα της εποχής. Μέσα από αυτά τα υλικά επιχειρούν να προσεγγίσουν τη σκληρή πραγματικότητα της Κατοχής, παρακολουθώντας την πορεία που οδήγησε από τη συνεργασία με τις δυνάμεις Κατοχής στα ειδικά δικαστήρια των δωσίλογων και στους μηχανισμούς εξουσίας που συνέβαλαν στην ατιμωρησία.

Παίζουν: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου, Μαρκέλλα Γιαννάτου, Τόλης Μπριασούλης, Βίκυ Κατσίκα, Εμμανουήλ Κοντός, Άρης Λάσκος

Πότε και πού: Από 26 Οκτωβρίου στο Θέατρο Χώρα, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 και Τετάρτη στις 20:00.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια για κάποιες παραστάσεις εδώ.

Το σκοτάδι

Το Σκοτάδι είναι μια βιωματική θεατρική εμπειρία που πραγματοποιείται μέσα στην απόλυτη απουσία του φωτός. Κατά την διάρκειά της, ο θεατής καλείται να εγκαταλείψει το βλέμμα και να αφεθεί στις υπόλοιπες αισθήσεις του. Η ακοή, η αφή, η αναπνοή, η εγγύτητα, η μνήμη και η φαντασία γίνονται τα μοναδικά μέσα προσανατολισμού. Η παράσταση Το σκοτάδι ανεβαίνει στο Θέατρο Αργώ σε σύλληψη, διασκευή και σκηνοθεσία του Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου.

Βασισμένη στο εμβληματικό έργο Οι Τυφλοί του Μωρίς Μαίτερλινκ, η παράσταση δεν επιχειρεί μια συμβατική σκηνική μεταφορά του έργου. Αντλεί από τον πυρήνα του την αναμονή, την αγωνία, τον φόβο του αγνώστου, την αβεβαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και την αίσθηση ότι κάτι αθέατο μας απειλεί, κάτι που ίσως έχει ήδη συμβεί, αλλά αδυνατούμε να το αντικρίσουμε, και μας βυθίζει, όπως και τους ήρωες του έργου, στο απόλυτο σκοτάδι.

Εκεί η πραγματικότητα μεταβάλλεται. Οι αποστάσεις αλλάζουν. Ο χρόνος αποκτά άλλο βάρος. Αυτό που δεν βλέπουμε γίνεται συχνά πιο ισχυρό από αυτό που θα μπορούσαμε να αντικρίσουμε.

Γιατί, όταν σβήσει το φως, ίσως φωτιστεί πιο καθαρά η παρουσία μας.

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Εύα Γαλογαύρου, Σταυριανός Γκάτζιος, Ελένη Δαφνή, Ειρήνη Κατσινούλα, Αυγουστίνος Κούμουλος, Κυριάκος Σαλής, Νικόλας Seymour Σταθόπουλος, Ιωάννα Τζίκα, Αλέξανδρος Τωμαδάκης, Δημήτρης Ψύλλoς.

Διάβασε οπωσδήποτε το ιδιαίτερο πρωτόκολλο εισόδου για να ξέρεις τι να περιμένεις πριν βρεθείς στο θέατρο.

Πότε και πού: Τετάρτη και Κυριακή στις 20:00, Πέμπτη στις 21:00, Παρασκευή στις 21:30, Σάββατο στις 18:30 και 21:30 στο Θέατρο Αργώ

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

Ρομπέρτο Τσούκο

Το τελευταίο και πιο εμβληματικό έργο του σπουδαίου Bernard-Marie Koltès (Μπερνάρ-Μαρί Κολτές), Ρομπέρτο Τσούκκο, επιστρέφει ως μια σκοτεινή και βαθιά πολιτική αλληγορία για τη βία, την ελευθερία και το αδιέξοδο της σύγχρονης ύπαρξης. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με τον Δημήτρη Καπουράνη στον ομώνυμο ρόλο, παρουσιάζεται στο θέατρο Προσκήνιο.

Ο Τσούκκο σκοτώνει τους γονείς του και δραπετεύει. Δολοφόνος και ταυτόχρονα φυγάς από κάθε προκαθορισμένο ρόλο, περιπλανιέται σε μια πόλη-φυλακή γεμάτη ιδιότητες: «κόρη», «μητέρα», «πατέρας», «αστυνομικός», «αδελφή» κ.α. – λέξεις που εγκλωβίζουν τα πρόσωπα σε άδεια σχήματα. Παλεύει να συγκροτήσει μια ταυτότητα έξω από τις κοινωνικές κατασκευές, όμως γίνεται δέσμιος ενός ασφυκτικού συστήματος που αποκλείει και εξορίζει ό,τι δεν συμμορφώνεται.

Ο Τσούκκο κινείται σχεδόν σαν φάντασμα μέσα στην πόλη, διαπράττοντας εγκλήματα αλλά και προκαλώντας μια παράξενη έλξη σε όσους τον συναντούν. Η παρουσία του λειτουργεί σαν καθρέφτης της βίας, του φόβου και της επιθυμίας για ελευθερία, που διαπερνούν την κοινωνία. Καθώς η αστυνομία τον καταδιώκει, η μορφή του μετατρέπεται σταδιακά σε έναν μυθικό, σχεδόν απρόσιτο ήρωα, μέχρι τη στιγμή της τελικής του σύλληψης και της τελευταίας, αινιγματικής του πράξης – της «ανάληψής του στον ήλιο».

Εμπνευσμένο από την αληθινή ιστορία του Ιταλού serial killer, Roberto Zucco.

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη και Κυριακή στις 19:00, Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:00 και 21:15 στο θέατρο Προσκήνιο.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα

Μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη διαδρομή στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας, East West Center, Sarajevo Festival 2025), συνεχόμενα sold out και σημαντικές διακρίσεις, η πολυβραβευμένη παράσταση Οι γριές που μαζεύουν την τσουκνίδα του Κωνσταντίνου Ντελλα ολοκληρώνει τον κύκλο της. Από τον Οκτώβριο έως και τον Δεκέμβριο του 2026, το κοινό θα έχει την τελευταία ευκαιρία να παρακολουθήσει το έργο που ξεκίνησε από το Θεσσαλικό Θέατρο και συγκίνησε τους πάντες.

Η παράσταση αποτελεί μια σκηνική προσέγγιση στη σύνδεση της μαγείας με τη μαγειρική ως γυναικείο μυστικό κώδικα της περιοχής της Θεσσαλίας. Στη σκιά της ανδρικής εξουσίας, οι γυναίκες παρέμειναν στο περιθώριο, χωρίς να έχουν λόγο στις αποφάσεις που ήταν αποκλειστικά δικαίωμα των ανδρών. Πέρα από τις υπόλοιπες εργασίες, με τις οποίες συνέβαλλαν στην οικονομία της οικογένειας και της κοινότητας ως εργάτριες, είχαν και την ευθύνη της τροφοδοσίας των μελών της οικογένειάς τους, πάντα όμως εντός του οίκου. Έτσι, ανέπτυξαν έναν μυστικό κώδικα, μια λανθάνουσα εξουσία, που στηριζόταν στη χρήση της μαγείας, των «πρακτικών», του ξεματιάσματος και άλλων δεξιοτήτων, μέσα από τη χρήση των υλικών που χρησιμοποιούσαν και στη μαγειρική, τα βότανα και τα χόρτα της περιοχής, το λάδι, το νερό και το αλεύρι.

Στη Θεσσαλία, η παράδοση θέλει τις μάγισσες της περιοχής να έχουν παραλάβει τις μυστικές δεξιότητές τους από τη Μήδεια και να ειδικεύονται στο «κατέβασμα» του φεγγαριού. 3 νεαροί ηθοποιοί προσεγγίζουν σκηνικά το γυναικείο σώμα, όπως έχει καταγραφεί στο δικό τους σώμα, μέσα από τις αναφορές στις δικές τους γιαγιάδες και αφηγούνται ιστορίες από τις Μεταμορφώσεις του Οβίδιου και τα Φαρσάλια του Λουκανού, αλλά και της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας και έρευνας, από παραδοσιακά τραγούδια και συνεντεύξεις γυναικών έως ιατροσοφικούς κώδικες του 19ου αιώνα.

Παίζουν: Μιχάλης Αναγνώστου, Μανούσος Γεωργόπουλος, Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος.

Πότε και πού: Μέχρι 1 Δεκεμβρίου 2026, κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 (εκτός από Τρίτη 10 Νοεμβρίου) στο Θέατρο Σταθμός.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

ΤΖΟΝΙ ΜΠΛΕ

Μετά από μια θριαμβευτική πρώτη σεζόν με 150 συνεχόμενα sold out, η παράσταση ΤΖΟΝΙ ΜΠΛΕ επιστρέφει (θριαμβευτικά με τα εισιτήρια να εξανεμίζονται) στο θέατρο Άνεσις.

Ο βραβευμένος ηθοποιός, συγγραφέας και σκηνοθέτης Γιωργής Τσουρής, μαζί με την εταιρεία θεάτρου Ma Non Troppo, παρουσιάζει μία ιστορία εκδίκησης, αλλά και ένα σκοτεινό πορτρέτο του σύγχρονου «ανδρισμού». Ένα έργο που εξερευνά τα όρια του μισογυνισμού μέσα από διαφορετικές γενιές, χαρακτήρες και κοινωνικά στρώματα.

Τους ρόλους του έργου επωμίζονται ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης, ο Μάνος Καζαμίας, η Βάλια Παπακωνσταντίνου, ο Στρατής Χατζησταματίου και ο ίδιος ο Γιωργής Τσουρής.

Σε ένα υπόγειο στη Νέα Ιωνία, ένα φαινομενικά αθώο αντρικό πάρτι με ουίσκι, καβγάδες, «ανδρικά» αστεία και λαϊκά άσματα, μετατρέπεται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι θάρρους και αλήθειας. Ένας πατέρας ξανασμίγει με τους δυο κολλητούς του σε μια βραδιά συμφιλίωσης και κλασικής αντροπαρέας που θα εξελιχθεί σε θρίλερ για γερά νεύρα. Απρόσμενες αφίξεις θα εκτροχιάσουν ακόμη περισσότερο την περίεργη αυτή βραδιά. Ανάμεσα σε χαλασμένες τηλεοράσεις, κατεστραμμένες βιντεοκασέτες και αμοντάριστα πλάνα από το παρελθόν, οι πέντε ήρωές μας θα κληθούν να πάρουν μια απόφαση, και μετά να ζήσουν με αυτήν.

Μέχρι που μπορεί να φτάσει ένας γονιός για το παιδί του; Συχνά ο ένοχος έχει το πρόσωπο που δεν θέλουμε ποτέ να κοιτάξουμε κατάματα. Το δικό μας

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη στις 21:30, Πέμπτη στις 21:00, Παρασκευή στις 18:00 και Κυριακή στις 18:15 στο Θέατρο Άνεσις.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

Οι σεξουαλικές νευρώσεις των γονιών μας

Η «διαφορετική» Ντόρα εμπλέκεται, χωρίς να το γνωρίζει, σε κάτι που μοιάζει με πείραμα, όταν οι γονείς και ο γιατρός της αποφασίζουν να διακόψουν τα ψυχοφάρμακα που την κρατούσαν έως τότε σε καταστολή. Απελευθερωμένη από αυτόν τον εγκλεισμό, ανακαλύπτει ξαφνικά τον κόσμο, την επιθυμία και τη σεξουαλικότητά της. Η συμπεριφορά της, όμως, δεν υπακούει στις κοινωνικές συμβάσεις και φέρνει σε αμηχανία τους πάντες. Σύντομα, η Ντόρα μετατρέπεται σε «πρόβλημα», φέρνοντας τους γύρω της αντιμέτωπους με δύσκολα και επίμονα ερωτήματα: πού τελειώνει η προστασία και πού αρχίζει η ελευθερία; Ποιος μπορεί να θέσει τα όριά της και με ποιο δικαίωμα;

Με αιχμηρότητα και σκοτεινό χιούμορ, ο Ελβετός δραματουργός Λούκας Μπαίρφους θέτει στο επίκεντρο την ελευθερία, τη σεξουαλικότητα, την αυτοδιάθεση και τα όρια της κοινωνικής ανοχής. Παράλληλα, διερευνά κατά πόσο τα εργαλεία και οι βεβαιότητες μιας κοινωνίας που θέλει να αυτοπροσδιορίζεται ως προοδευτική επαρκούν απέναντι σε σύνθετα διλήμματα που δεν επιδέχονται εύκολες απαντήσεις.

Ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, με τη διεισδυτική ματιά και τη σκηνική ακρίβεια που χαρακτηρίζουν τη σκηνοθετική του πορεία, συναντά το Θέατρο του Νέου Κόσμου στην επέτειο των 30 χρόνων του και προτείνει τη δική του σύγχρονη ανάγνωση του έργου, φωτίζοντας τόσο την ευάλωτη πλευρά των προσώπων όσο και τις οδυνηρές αντιφάσεις τους.

Παίζουν: Χριστίνα Χειλά- Φαμέλη,​ Αλεξάνδρα Αϊδίνη​, Μιχάλης Πανάδης,​ Κώστας Ανταλόπουλος​, Αλέξανδρος Ζουριδάκης,​ Γιάννα Σταυράκη​, Γιώργος Στάμος

Πότε και πού: Κάθε Τετάρτη 18:15, Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:15 και Κυριακή στις 21:15 στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια για κάποιες παραστάσεις εδώ.

Γίγαντας

 

Ο Γιώργος Σκεύας επιστρέφει στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής, παρουσιάζοντας για πρώτη φορά στην Ελλάδα τον Γίγαντα, το πολυβραβευμένο έργο του Mark Rosenblatt που γνώρισε θριαμβευτική υποδοχή σε Λονδίνο και Νέα Υόρκη. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ο Άρης Λεμπεσόπουλος ενσαρκώνει τον Ρόαλντ Νταλ, σε ένα έργο που εξερευνά με τόλμη τη σχέση ανάμεσα στην καλλιτεχνική ιδιοφυΐα, την πολιτική ευθύνη και τη δύναμη του δημόσιου λόγου.

Καλοκαίρι του 1983. Ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς παιδικής λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, δημιουργός εμβληματικών βιβλίων όπως Ο Τσάρλι και το εργοστάσιο σοκολάτας, Ματίλντα και Ο Μεγάλος Φιλικός Γίγαντας, ο Ρόαλντ Νταλ, βρίσκεται στο σπίτι του στην αγγλική εξοχή, ολοκληρώνοντας μαζί με τον εκδότη του τις τελευταίες διορθώσεις για το νέο του βιβλίο, τις Μάγισσες. Την ίδια στιγμή, έχει ξεσπάσει μία θύελλα αντιδράσεων με αφορμή ένα πρόσφατο κείμενό του, στο οποίο ο Νταλ έχει εκφράσει ακραία αντισημιτικές θέσεις, με αφορμή την εισβολή του Ισραήλ στον Λίβανο. Η μνηστή και ο εκδότης του προσπαθούν να διαχειριστούν την κρίση, με τον συγγραφέα να αρνείται πεισματικά να κάνει οποιαδήποτε υποχώρηση. Σε λίγο καταφθάνει και η εκπρόσωπος του αμερικανικού εκδοτικού οίκου του Νταλ, δυναμιτίζοντας ακόμη περισσότερο την ατμόσφαιρα και θέτοντας το κρίσιμο ερώτημα: θα ζητήσει δημόσια συγγνώμη ή θα διακινδυνεύσει τη φήμη του;

Παίζουν οι ηθοποιοί: Άρης Λεμπεσόπουλος, Χάρης Χαραλάμπους- Καζέπης, Αμαλία Αρσένη, Ελένη Ρουσσινού, Γιώτα Καραχάλιου.

Πόρε και πού: Από 29 Οκτωβρίου, κάθε Πέμπτη – Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 17:30 & 21:00, Κυριακή στις 18:00 στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων- Λευτέρης Βογιατζής.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

ΜΑΚΜΠΕΘ

Η πιο σκοτεινή τραγωδία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 13 Νοεμβρίου, με τον Γιώργο Γάλλο και την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, σε μια εντυπωσιακή πολυπρόσωπη παραγωγή του πολιτιστικού οργανισμού Λυκόφως. Η Κατερίνα Ευαγγελάτου σκηνοθετεί τον εμβληματικό ΜΑΚΜΠΕΘ.

Η παράσταση, που είχε αρχικά προγραμματιστεί να ανεβεί στο Αμφι-Θέατρο Σπύρου Α. Ευαγγελάτου, αποφασίστηκε, λόγω ειδικών τεχνικών απαιτήσεων, να παρουσιαστεί στο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου-Μαριάννα Τόλη, όπου η Κατερίνα Ευαγγελάτου είχε παρουσιάσει στο παρελθόν το σπουδαίο 1984.

Πότε και πού: Από 13 Νοεμβρίου, κάθε Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη- Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 18:00 και 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στο θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου- Μαριάννα Τόλη.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια για κάποιες παραστάσεις εδώ.

People, places and things

Ο Γιώργος Κουτλής σκηνοθετεί έναν θίασο 9 ηθοποιών και χορευτών, σε ένα διασκεδαστικό rollercoaster στην ανθρώπινη φύση, ακροβατώντας μεταξύ πραγματικότητας, παραισθήσεων και θεάτρου. Μέσα από την πάλη μιας γυναίκας ενάντια στην εξάρτηση, εξερευνά το διαγενεακό τραύμα, την ανάγκη για συμπόνια και, πάνω απ’ όλα, την επιτακτική ανάγκη του ανθρώπου για σύνδεση.

Το People, Places & Things του Duncan Macmillan είναι ένα από τα σημαντικότερα σύγχρονα βρετανικά έργα, που βλέπει με χιούμορ, την απεγνωσμένη προσπάθεια του ανθρώπου να επιβιώσει στην άγρια καθημερινότητα. Από το Θέατρο του Νέου Κόσμου στη σκηνή του Θεάτρου Κνωσός.

Τη λένε Έμμα και δεν είναι πολύ καλά. Αναγκάζεται να πάει σε ένα κέντρο απεξάρτησης, όπου το πρώτο βήμα είναι να παραδεχτεί ότι έχει πρόβλημα. Σύμφωνα με την ίδια, όμως, το πρόβλημα δεν είναι αυτή, αλλά όλοι και όλα γύρω της.

Της ζητούν να πει την αλήθεια, αλλά είναι αρκετά έξυπνη ώστε να γνωρίζει πως δεν υπάρχει μία και μοναδική αλήθεια. Όταν η μέθη και η χρήση ουσιών μοιάζει για εκείνη να είναι ο μόνος τρόπος επιβίωσης στον σύγχρονο κόσμο, πώς μπορεί να επιλέξει την νηφαλιότητα;

Η Μαίρη Μηνά επιστρέφει στον ρόλο της Έμμα – έναν ρόλο-σταθμό στην πορεία της, για την ερμηνεία του οποίου ξεχώρισε και βραβεύτηκε – έχοντας στο πλευρό της, στον ρόλο της Γιατρού/Θεραπεύτριας/Μητέρας, τη σπουδαία Μαρία Πρωτόπαππα.

Πότε και πού: Από 20 Νοεμβρίου κάθε Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη- Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 18:30 και 21:15 και Κυριακή στις 20:00, στο Θέατρο Κνωσός.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.

Ανεξάρτητα κράτη

Το δημοσιογραφικό δράμα Ανεξάρτητα Κράτη, που συνυπογράφουν ο Γιώργος Παλούμπης και ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, επιστρέφει για 3η χρονιά, έπειτα από 2 σεζόν sold out παραστάσεων και μία ιδιαίτερα επιτυχημένη καλοκαιρινή περιοδεία. Κι όπως δείχνει η προπώληση τα sold out καλά κρατούν και στην επιστροφή της παράστασης στη σκηνή για 3η χρονιά.

Με αφορμή την αληθινή ιστορία του ασυμβίβαστου γιατρού Βασίλη Τσιρώνη στην Ελλάδα της πρώτης Μεταπολίτευσης, η παράσταση ρίχνει μια λοξή ματιά στο ιστορικό παρόν, σχολιάζοντας καυστικά τη διαπλοκή των ΜΜΕ με την εξουσία.

Τον Δεκέμβριο του 1977, έπειτα από αστυνομική καταδίωξη, ο Βασίλης Τσιρώνης κλείνεται μαζί με την οικογένειά του στο διαμέρισμά του στο Φάληρο. Αρνείται να παραδοθεί και, ύστερα από τετράμηνη πολιορκία, το κηρύσσει «Ανεξάρτητο Κράτος». Στις 11 Ιουλίου 1978, μετά την επέμβαση της αστυνομίας, η είδηση του θανάτου του φτάνει στα γραφεία μιας μεγάλης εφημερίδας.

Η νεαρή δημοσιογράφος Μαρία Θεοφίλου, γοητευμένη από την υπόθεση, αποφασίζει να αναζητήσει την αλήθεια για τις συνθήκες του θανάτου του. Ήταν αυτοκτονία, όπως υποστήριξε η αστυνομία, ή κρατική δολοφονία; Μέσα από την πορεία της, το έργο διερευνά την αξία της αλήθειας, τη θέση της γυναίκας σε ένα ανδροκρατούμενο περιβάλλον και τη σύγκρουση της ατομικής ελευθερίας με τον κρατικό και παρακρατικό μηχανισμό.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Βασιλική Διαλυνά, Άλκηστις Ζιρώ, Ελεάνα Καυκαλά, Μάκης Παπαδημητράτος, Στάθης Σταμουλακάτος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

Πότε και πού: Κάθε Σάββατο στις 18:30 και 21:15, Πέμπτη- Παρασκευή στις 21:00 στο Θέατρο Χώρα.

Βρίσκεις ακόμα εισιτήρια εδώ.