ΘΕΑΤΡΟ

11 νέες ή πολυσυζητημένες παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα τον Σεπτέμβριο

Ελίνα Γιουνανλή

Ο Σεπτέμβριος είναι εδώ και μαζί του ανοίγουν και οι πύλες των κλειστών θεάτρων. Σε κάποια η νέα σεζόν ξεκινάει από νωρίς κι έτσι θα δεις ούτε μία ούτε 2 αλλά 11 παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα τον Σεπτέμβριο, παρακάτω.

Αρκετές παραστάσεις που σημείωσαν πέρυσι μια επιτυχημένη πορεία στη σκηνή και κάποιες ακόμα που παρουσιάζονται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων θα βρεις ανάμεσα στις θεατρικές προτάσεις αυτής της εβδομάδας. Οι 11 παραστάσεις που ακολουθούν κάνουν πρεμιέρα τον Σεπτέμβριο κι αξίζει να τις σημειώσεις στην ατζέντα σου.

11 παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα τον Σεπτέμβριο

Δικός σου, Φραντς

παραστάσεις πρεμιέρα Σεπτέμβριος Σίσσυ Μόρφη

Το Θέατρο Σημείο παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τα γράμματα του Φραντς Κάφκα προς την αγαπημένη του αδελφή, την Όττλα.

Ο σκηνοθέτης Αλέξανδρος Διαμαντής και οι ηθοποιοί Παρθενόπη Μπουζούρη, Μαρία Καρακίτσου και Ηρώ Γκουλίτου ενώνουν τις δυνάμεις τους με τη μεταφράστρια Μαρίνα Αγαθαγγελίδου και τον σολίστα εκκλησιαστικού οργάνου Χρήστο Παρασκευόπουλο, και όλοι μαζί καταφεύγουν στη γερμανόφωνη Ευαγγελική Εκκλησία της Αθήνας, για να δημιουργήσουν εκεί μια παράσταση-αφιέρωση στη μνήμη της Όττλα και του Φραντς.

Τα άγνωστα αυτά στη χώρα μας γράμματα του Κάφκα παρουσιάζονται στην παράσταση με τη συνοδεία εκκλησιαστικού οργάνου, με κομμάτια του Μπαχ, του Μπουξτεχούντε, του Φρεσκομπάλντι και άλλων μεγάλων συνθετών του Δυτικού Κανόνα.

Η Όττλα ήταν η μικρή αδελφή του Φραντς Κάφκα. Υπήρξε μια γυναίκα, ευφυής, επιφυλακτική και καλοσυνάτη. Στάθηκε από μικρή μια ήσυχη επαναστάτρια, ανυπότακτη, τόσο προς τις επιταγές της αστικής κοινωνίας όσο και προς τη μικροαστική πειθαρχία του οικογενειακού της σπιτιού. Με την υποστήριξη του μεγάλου της αδελφού, του Φραντς, η Όττλα, αψηφώντας την επιθυμία των γονέων της, σπούδασε γεωπονία και παντρεύτηκε έναν Τσέχο Χριστιανό, τον Γιόζεφ Ντάβιντ.

Το 1942, με στόχο να προσφέρει κάποιου είδους προστασία στις δύο κόρες της και στον ίδιο, πήρε διαζύγιο από τον σύζυγό της. Οι μεικτές οικογένειες, Εβραίων και Χριστιανών, διώκονταν σκληρά από τους ναζί. Αργότερα, θα γίνει γνωστό ότι τον Οκτώβριο του 1943, η Όττλα τέθηκε εθελόντρια συνοδός μιας ομάδας παιδιών που μεταφέρονταν στο Άουσβιτς. Εκεί ήταν που βρήκε το θάνατό της, σε κρεματόριο, συνοδεύοντας πάντα την ομάδα των παιδιών.

Πρεμιέρα: 12 Σεπτεμβρίου 2026.

Παραστάσεις στις 12& 19/9 και στις 13& 20/9 στις 20:00 στη Γερμανόφωνη Ευαγγελική Εκκλησία Αθηνών.

Εισιτήρια εδώ.

Cleansed

Μετά την περσινή επιτυχημένη πορεία του το Cleansed της Sarah Kane σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά επιστρέφει στη σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης στις 28 Σεπτεμβρίου.

To Cleansed (γνωστό στα Ελληνικά με τον τίτλο Καθαροί, Πια), γραμμένο το 1998, αποτελεί ακόμη και σήμερα μια κρίσιμη αλληγορία, ένα σήμα κινδύνου για μια κοινωνία που απαγορεύει, καταστέλλει και εξουδετερώνει την αγάπη, την ελεύθερη βούληση και την πνευματικότητα. Σε μια στιγμή της ανθρωπότητας που ξανανθίζουν οι πόλεμοι, ο φασισμός και ο συντηρητισμός το – ακόμη και σήμερα – σοκαριστικό έργο φαντάζει συγκλονιστικά επίκαιρο. Ένα έργο – ποίημα, χωρισμένο σε 20 μικρές σκηνές, λειτουργεί σαν ένα μανιφέστο υπέρ του Ανθρώπου.

Σ’ ένα Πανεπιστημιακό Ίδρυμα, το οποίο διαχειρίζεται ο Τίνκερ, 6 πρόσωπα προσπαθούν να βρουν την ταυτότητα τους, τη φωνή τους και να ζήσουν έξω από ταξινομήσεις και στενά πλαίσια. Όλοι ψάχνουν την αγάπη και την αποδοχή, το δικαίωμα στη διαφορετικότητα σε μια κοινωνία πλήρως αποστεγνωμένη που “καθαρίζει” τους ανθρώπους από ό,τι θεωρεί απαγορευμένο. Ο Τίνκερ θα τους υποβάλλει – και θα υποβάλλει εαυτόν – στις πιο σκληρές δοκιμασίες για να τους εξιλεώσει (η για να τους τιμωρήσει;).

Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος.

Πρεμιέρα: 28 Σεπτεμβρίου 2026

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:30 στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη.

Εισιτήρια εδώ.

Bacon

Ανάμεσα στις επαναλήψεις θεατρικών παραστάσεων που σημείωσαν επιτυχία τη σεζόν 2025- 2026, είναι και το Bacon με τους Γιώργο Μπένο και Αλέξανδρο Πιεχόβιακ, που επιστρέφει στο θέατρο Άνεσις σε σκηνοθεσία Έμιλυς Λουίζου στις 28 Σεπτεμβρίου.

Τιμημένο με το Tony Craze Award, 3 Off West End Awards και το PRF/Film4 Award, το έργο της Sophie Swithinbank, Bacon, αποτελεί μια διεισδυτική ματιά στην τοξική αρρενωπότητα, την εφηβική βία και τα τραύματα που αφήνουν πίσω τους οι σχέσεις εξουσίας.

Η Υπόθεση

Το Bacon αφηγείται την ιστορία δύο εφήβων αγοριών από διαφορετικά κοινωνικά περιβάλλοντα, που συναντιούνται σε έναν κόσμο σχολικής βίας, καταπίεσης και ανομολόγητης επιθυμίας. Μια σχέση που ξεκινά ως φιλία εξελίσσεται σε εξάρτηση, έλξη και σύγκρουση, αφήνοντας ένα τραύμα που τους ακολουθεί στην ενήλικη ζωή.

Χρόνια αργότερα, οι δύο άντρες έρχονται ξανά αντιμέτωποι. Το παρελθόν επιστρέφει βίαια. Οι πράξεις που δεν συγχωρέθηκαν και οι λέξεις που δεν ειπώθηκαν ζητούν δικαίωση. Το BACON αποτυπώνει με σκληρή ειλικρίνεια πώς η ανδρική αδυναμία, όταν πνίγεται, μεταμορφώνεται σε καταστροφική βία.

Πρεμιέρα: 28 Σεπτεμβρίου 2026

Κάθε Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:00 στο θέατρο Άνεσις.

Εισιτήρια εδώ.

Τζένη Τζένη

παραστάσεις πρεμιέρα Σεπτέμβριος Ελίνα Γιουνανλή

Η μεγάλη επιτυχία του Νίκου Καραθάνου που έκλεισε την περσινή σεζόν για το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, σηκώνει ξανά αυλαία στις 30 Σεπτεμβρίου στην κεντρική σκηνή του Θεάτρου και μας καλεί σε ένα ηλιόλουστο ρέκβιεμ ξανά.

Με αρχική έμπνευση το Τζένη Τζένη, την κλασική ταινία της Φίνος Φίλμς, ο Νίκος Καραθάνος στρέφει το βλέμμα του στην μυθική πλέον αφήγηση των ελληνικών ταινιών, την αφήγηση μιας Ελλάδας φωτός, καλοκαιριού, ελαφρότητας και ομορφιάς που στην σύγχρονη εποχή φαντάζει όλο και πιο μακρινή. Με νοσταλγία για την χαμένη αυτή αφέλεια των καλοκαιρινών βραδιών, και με ένα θίασο «σκιών», φαντασμάτων  των ηρώων της κλασικής ταινίας, στήνει ένα καλοκαιρινό, ηλιόλουστο ρέκβιεμ, έναν θρήνο για το τέλος αυτής της εποχής και συνάμα μια γιορτή για την αθανασία που της χάρισε η ασημένια οθόνη. Μέσα σε αυτό το γιορτινό και πένθιμο κλίμα, οι ηθοποιοί του θιάσου αναζητούν αυτές τις θεϊκές μορφές που συνόδεψαν τα κυριακάτικα τραπέζια των παιδικών τους χρόνων, σε μια Ελλάδα που να καταδύεται καθημερινά στο πέλαγος των αναμνήσεων της, αναζητώντας τον εαυτό της, ξανά και ξανά.

Στον ρόλο της Τζένης Σκούταρη η Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Νίκος Μαντάς ο Χρήστος Λούλης, Κοσμάς Σκούταρης ο Νίκος Καραθάνος και Ματίνα Σκούταρη ο Άγγελος Παπαδημητρίου. Το ζεύγος Κασσανδρή υποδύονται οι Χάρις Αλεξίου και Κώστας Μπερικόπουλος. Υβόννη Καρίπη η Ζέτα Μακρυπούλια και Κλάρα Καρίπη η Ιωάννα Μαυρέα.

Πρεμιέρα: 30 Σεπτεμβρίου 2026.

Κάθε Τετάρτη στις 19:00, Πέμπτη και Παρασκευή στις 20:30, Σάββατο στις 17:30 και 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Εισιτήρια εδώ.

Ο Γλάρος

παραστάσεις πρεμιέρα Σεπτέμβριος Κική Παπαδοπούλου

Η Ζωή Ξανθοπούλου συνεργάζεται με την ομάδα ΠΥΡ και το Θέατρο Θησείον, και παρουσιάζει τον Γλάρο του Άντον Τσέχωφ από τις 18 Σεπτεμβρίου και για 9 μόνο παραστάσεις σε μια αιχμηρή, απροσδόκητη σκηνική ανάγνωση που γεφυρώνει το κλασικό δράμα με τη σύγχρονη περφόρμανς. Ένα από τα σπουδαιότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου ανεβαίνει σε μια παράσταση-πρόκληση: τρεις ηθοποιοί και ένας μουσικός επί σκηνής αναλαμβάνουν να ζωντανέψουν ολόκληρο το τσεχοφικό σύμπαν.

Τοποθετημένοι σε ένα σκηνικό τοπίο που θυμίζει σύγχρονο «σκουπιδότοπο», οι ήρωες παλεύουν με τη φθορά, την ανάγκη για αναγνώριση και την αγωνία της καλλιτεχνικής επιβίωσης. Μέσα από τη συνθήκη του «θεάτρου μέσα στο θέατρο» και με έντονα στοιχεία νεορεαλισμού, η ζωή και η υποκριτική εμπλέκονται μέχρι που γίνονται ένα.

Τι συμβολίζει τελικά ο γλάρος; Πόση ποίηση αντέχει η καθημερινότητα; Τι ορίζει τις ανθρώπινες σχέσεις και πώς εντέλει γεννιέται η τσεχωφικό ματαιότητα; Και, τελικά, πού πάνε οι ηθοποιοί —και οι θεατές— όταν σβήνουν τα φώτα;

Μια περιδίνηση στους δαίμονες των ηρώων του Τσέχοφ, γεμάτη χιούμορ, τραγικότητα, υπαρξιακή απελπισία και -ναι! -μουσική.

Ερμηνεύουν: Δέσποινα Κούρτη, Γιώργος Παπαπαύλου, Βασίλης Ζαφειρόπουλος

Μουσικός επί σκηνής: Τάσος Μισυρλής.

Πρεμιέρα: 18 Σεπτεμβρίου 2026.

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00 στο Θέατρο Θησείον.

Εισιτήρια εδώ.

Μιλήστε ελεύθερα

παραστάσεις πρεμιέρα Σεπτέμβριος

Μια μυστηριώδης γυναίκα εισβάλλει σε ένα υπουργικό γραφείο…

Τι είναι αυτό που μπορεί να ταράξει έναν κρατικό υπάλληλο μια συνηθισμένη μέρα;

Ένα τηλεφώνημα; Μια έρευνα ; Μια επίθεση στη Δημοκρατία ; Ή μήπως η συνείδησή του;

Η ζωή του τώρα κρέμεται στα χέρια της.

Είναι αλήθεια ή φάρσα;

Ένα καταιγιστικό ταξίδι 2 ανθρώπων που ξεκινά σε ένα γραφείο και καταλήγει στο μυαλό των θεατών, αναδεικνύοντας την ανάγκη να πάρουμε θέση για όσα συμβαίνουν γύρω μας.

Η παράσταση Μιλήστε ελεύθερα, σε σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια του Μίλτου Νίκα παρουσιάζεται στη σκηνή Ωμέγα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά για 3 μοναδικές βραδιές του Σεπτεμβρίου. Επί σκηνής οι: Χριστίνα Μπακαστάθη, Παλαιολόγος Χαλίδας.

Παραστάσεις: Παρασκευή 4/9 στις 20:30, Σάββατο 5/9 στις 20:30 και Κυριακή 6/9 στις 19:00 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Εισιτήρια εδώ.

Η φωνή της Λουντμίλα

Για 2 μόνο παραστάσεις, στις 15 και 16 Σεπτεμβρίου η Ηρώ Μουκίου γίνεται η Φωνή της Λουντμίλα, ερμηνεύοντας το έργο του Gunnar Bergdahl σε σκηνοθεσία Άρη Μπαφαλούκα στο Θέατρο Τζένη Καρέζη.

Το έργο-ντοκουμέντο Η φωνή της Λουντμίλα από το ομώνυμο βιβλίο του Σουηδού δημοσιογράφου και σκηνοθέτη Gunnar Bergdahl, πρωτοπαρουσιάστηκε το 2009, υπό την αιγίδα του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, Greenpeace ,WWF σε κεντρικά θέατρα της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και σε περιοδεία στην Ελλάδα και στην Κύπρο.

Το ξημέρωμα της 26ης Απριλίου 1986 στο Τσερνόμπιλ, ο πυρηνικός αντιδραστήρας εξερράγη αλλάζοντας την ιστορία του πλανήτη. Οι επιπτώσεις αυτής της έκρηξης κατά πολύ χειρότερες από τη βόμβα στη Χιροσίμα, κάνουν αισθητή την παρουσία τους ακόμα και σήμερα 40 χρόνια μετά.

Όμως η παράσταση γίνεται πιο επίκαιρη από ποτέ με τον πόλεμο στο Ιράν , τα πυρηνικά εργοστάσια γύρω μας και τις απειλές που ολοένα και πληθαίνουν!

Το έργο αφορά στην εκ βαθέων συγκλονιστική εξομολόγηση της γυναίκας που στα 22 της χρόνια έζησε τη φρίκη της έκρηξης του πυρηνικού εργοστασίου στο Τσερνόμπιλ. Ο άντρας της ήταν ο πρώτος πυροσβέστης που έχασε τη ζωή του στα 25 του, επιχειρώντας στον πυρηνικό αντιδραστήρα.

Παραστάσεις: 15/9 και 16/9 στις 21:15 στο Θέατρο Τζένη Καρέζη.

Εισιτήρα εδώ.

Τζόνι Μπλε

Για 2ο χρόνο παρουσιάζεται στο θέατρο Άνεσις το νέο έργο του Γιωργή Τσουρή, Τζόνι Μπλε. Το έργο είναι βασισμένο στο θεατρικό έργο Small Engine Repair, του John Pollono.

Το Τζόνι Μπλε είναι μια ιστορία εκδίκησης — αλλά και ένα σκοτεινό πορτρέτο του σύγχρονου «ανδρισμού». Ένα έργο που εξερευνά τα όρια του μισογυνισμού μέσα από διαφορετικές γενιές, χαρακτήρες και κοινωνικά στρώματα. Το κείμενο του Γιωργή Τσουρή επιχειρεί να μιλήσει για την πατρότητα και την πατριαρχεία, την δικαιοσύνη και την αυτοδικία, την φιλία και την προδοσία. Κυρίως όμως τον απασχολούν όλα αυτά τα μικρά και μεγάλα λάθη που μας διαμορφώνουν, εμάς και τα παιδιά μας. Για τον τρόπο που μάθαμε να αντιμετωπίζουμε την κόρη μας, την μάνα μας, την γυναίκα μας… την ΓΥΝΑΙΚΑ.

Τους πολύ απαιτητικούς ρόλους του έργου επωμίζεται μια δυνατή ομάδα πρωταγωνιστών. Στο ρόλο του πατέρα, ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης, συνιδρυτής της ομάδας GAFF, στην πρώτη του συνεργασία με τον Τσουρή. Μαζί τους στη σκηνή, ο Μάνος Καζαμίας πρωταγωνιστής του Cartel, η Βάλια Παπακωνσταντίνου, μόνιμη συνεργάτης, πρωταγωνίστρια και δραματουργός της Ma non Troppo, ο νεαρός Στρατής Χατζησταματίου σε έναν ρόλο έκπληξη και ο ίδιος ο Γιωργής Τσουρής. 5 ηθοποιοί με ισχυρό θεατρικό αποτύπωμα, διαφορετικές διαδρομές και κοινή επιθυμία να αφηγηθούν μια ιστορία αστεία, συγκινητική και επικίνδυνα οικεία.

Σε ένα υπόγειο στη Νέα Ιωνία, ένα φαινομενικά αθώο αντρικό πάρτι με ουίσκι, καβγάδες, «ανδρικά» αστεία και λαϊκά άσματα, μετατρέπεται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι θάρρους και αλήθειας. Ένας πατέρας ξανασμίγει με τους δυο κολλητούς του σε μια βραδιά συμφιλίωσης και κλασικής αντροπαρέας που θα εξελιχθεί σε θρίλερ για γερά νεύρα. Απρόσμενες αφίξεις θα εκτροχιάσουν ακόμη περισσότερο την περίεργη αυτή βραδιά. Ανάμεσα σε χαλασμένες τηλεοράσεις, κατεστραμμένες βιντεοκασέτες και αμοντάριστα πλάνα από το παρελθόν, οι πέντε ήρωές μας θα κληθούν να πάρουν μια απόφαση, και μετά να ζήσουν με αυτήν.

Πρεμιέρα: 30 Σεπτεμβρίου 2026.

Κάθε Τετάρτη στις 19:00 και 21:30, Πέμπτη στις 21:00, Παρασκευή στις 18:00 και Κυριακή στις 16:00 και 18:15 στο Θέατρο Άνεσις.

Εισιτήρια εδώ

Τα παιδιά ενός κατώτερου Θεού

Άλλη μία παράσταση σε επανάληψη που ξεκινά το θεατρικό της ταξίδι γι’ αυτή τη σεζόν τον Σεπτέμβριο είναι Τα παιδιά ενός κατώτερου Θεού. Η παράσταση σε σκηνοθεσία Δημοσθένη Παπαδόπουλου ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Άλφα ξανά στις 26 Σεπτεμβρίου. Στους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους θα δούμε την Ευσταθία Τσαπαρέλη και τον Πάρη Θωμόπουλο.

Η υπόθεση του έργου ακολουθεί τη σχέση ενός δασκάλου που αναλαμβάνει να διδάξει σε ένα σχολείο κωφών, και μιας πρώην μαθήτριας του σχολείου, η οποία τώρα εργάζεται ως καθαρίστρια. Εκείνη έχει συνειδητά επιλέξει να μην διαβάζει τα χείλη και να ζει απομονωμένη, αποφεύγοντας κάθε επικοινωνία με τον έξω κόσμο. Εκείνος, βλέποντας την περίπτωσή της ως «επαγγελματική πρόκληση», προσπαθεί να τη βοηθήσει να ξεπεράσει τα τραύματα του παρελθόντος της. Μέσα από τις διαφορές τους, αναπτύσσεται μία ιστορία αγάπης, γεμάτη ένταση και συναισθηματικές συγκρούσεις.

Το Τα Παιδιά ενός Κατώτερου Θεού είναι μια αφήγηση γεμάτη συναισθηματική ένταση, που φέρνει στην επιφάνεια τις αλήθειες των ανθρώπινων σχέσεων. Μέσα από αυτή την τρυφερή αλλά και σκληρή ιστορία, το έργο μας καλεί να επανεκτιμήσουμε την έννοια της αγάπης, της επικοινωνίας και της αληθινής σύνδεσης, υπερβαίνοντας τις προκαταλήψεις και τα κοινωνικά στερεότυπα.

Πρεμιέρα: 26 Σεπτεμβρίου 2026.

Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:30 μέχρι τον Οκτώβριο και μετά Κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 17:00 στο Θέατρο Άλφα.

Εισιτήρια εδώ.

Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου

παραστάσεις πρεμιέρα Σεπτέμβριος

Το Να ξέρετε πως αυτό που ακούτε είναι σφύριγμα τρένου επιστρέφει για 4η και τελευταία σεζόν, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, στο Θέατρο OLVIO, κάθε Τετάρτη στις 21:00, από τις 30 Σεπτεμβρίου. Το έργο του Θανάση Τριαρίδη, σκηνοθετούν οι Νίκος Μαρνάς και Γιώργος Γκιόκας.

Οι 2 σκηνοθέτες, σε συνεργασία με τους Λεωνίδα Μπακάλη και Νίκο Στεργιώτη, συνέθεσαν ένα συμπαγές και δυστοπικό θεατρικό σύμπαν. Τη φετινή σεζόν, στην ομάδα της παράστασης προστίθεται και ο ταλαντούχος ηθοποιός Πλάτωνας Γιώργος Περλέρος

Σε ένα όχι και τόσο μακρινό, αλλά οικεία ζοφερό μέλλον, ένας νέος υπάλληλος καταφτάνει στο περιβόητο γραφείο 20/4 της κρατικής υπηρεσίας,ώστε να αναλάβει καθήκοντα. Η γνωριμία του με τον παλιό υπάλληλο της υπηρεσίας θα αποδειχθεί κομβική και για τους δύο με τη σύντομη συνύπαρξη τους να είναι εκρηκτική. Τον ρόλο του διαμεσολαβητή καλείται να πάρει ο διευθυντής της υπηρεσίας με το ιδιαίτερο ταπεραμέντο του. Η παρουσία του μυστηριώδους καθαριστή με την αντισφυξιογόνο μάσκα εντείνει την αγωνία. Η εξέλιξη του έργου απρόβλεπτη με απότομες εναλλαγές από κωμικές καταστάσεις σε έντονα δραματικές οδηγεί στην τελική αλήθεια.

Πρεμιέρα: 30 Σεπτεμβρίου 2026

Κάθε Τετάρτη στις 21:00 στο Θέατρο Olvio.

… καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς

Το εμβληματικό έργο του Χρόνη Μίσσιου συνεχίζει για 5η χρονιά τις παραστάσεις, μετά τα πολυάριθμα βραβεία κοινού και κριτικών που απέσπασε, τα απόλυτα sold out τεσσάρων χρόνων, τις διθυραμβικές κριτικές από τους πλέον έγκριτους κριτικούς θεάτρου, αλλά κυρίως επειδή αγαπήθηκε από το κοινό και απέδειξε ότι ο πολιτικός λόγος του συγγραφέα είναι πάντα επίκαιρος.

Το κείμενο του Χρόνη Μίσσιου μεταφέρεται στη σκηνή του Σύγχρονου θεάτρου από την ομάδα GAFF.

Μια εξομολόγηση διώξεων, συλλήψεων, φυλακίσεων και βασανιστηρίων.

Ίσως γιατί η περίοδος που διανύουμε μοιάζει να έχει κάτι από τη σκοτεινή νιότη του Μίσσιου. Ίσως πάλι γιατί ο Μίσσιος δεν απευθύνεται μόνο στο νεκρό του φίλο αλλά κυρίως στους απόντες, σε εμάς. Ίσως γιατί η αντίληψη του Μίσσιου για τη ζωή , την ιστορία, το όνειρο δεν είναι μόνο γεμάτη από πολιτική κριτική αλλά και από αισιοδοξία για τη ζωή και πίστη στη δημιουργική δύναμη του ανθρώπου. Ίσως, πάλι, γιατί μας έχουν συμβεί αδιανόητα πράγματα και είναι η στιγμή να αναρωτηθούμε, πώς αντιστέκεται κάποιος σήμερα.

Ερμηνεία: Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος

Πρεμιέρα: 26 Σεπτεμβρίου 2026

Κάθε Σάββατο στις 17: 15 στο Σύγχρονο Θέατρο.

Εισιτήρια εδώ.