NYFW: H Rachel Scott υψώνει τη φωνή της με το αντιιμπεριαλιστικό show του brand Diotima
- 18 ΦΕΒ 2026
Υπάρχει κάτι βαθιά συναισθηματικό που χαρακτηρίζει τα shows της Rachel Scott για το brand της Diotima που δεν μπορώ να παραβλέψω σε καμία περίπτωση. Στα μάτια μου είναι μια δημιουργός που σχεδιάζει με την καρδιά της στον απόλυτο βαθμό. Νιώθω ότι για εκείνη η μόδα είναι ένα μέσο έκφρασης της άκρως complex προσωπικότητάς της, της αφοσίωσής της στη βιωσιμότητα, αλλά και στην ανάδειξη τεχνικών οι οποίες με τη χρήση νέων τεχνολογιών και τη συνεχή άνοδο της fast fashion αρχίζουν να ξεθωριάζουν σιγά-σιγά. Σε τι βοηθάει αυτό; Στο να δείχνει κάθε δημιουργία της τρομερά αυθεντική και σαν κάτι που δεν έχεις ξαναδεί. Υπάρχει μια μοναδικότητα, ένα exclusivity -χωρίς να είναι απαραίτητα exclusive το προϊόν- που είναι αναζωογονητική σε μια εποχή που η μόδα επαναλαμβάνεται διαρκώς.
Σε αυτό βοηθάει σίγουρα και η έμπνευση που κρύβουν οι συλλογές της που χαρακτηρίζονται από τα high concepts τους και αυτή για τη σεζόν Fall 2026 που παρουσίασε στα πλαίσια της Εβδομάδας Μόδας στη Νέα Υόρκη, δεν αποτελεί εξαίρεση. Η σχεδιάστρια «έρχεται» μετά από την παρουσίαση του επίσημα πλέον, πρώτου show της ως η νέα καλλιτεχνική διευθύντρια του οίκου Proenza Schouler -οπότε καταλαβαίνεις ότι είχε μια δύσκολη εβδομάδα-, και επανήλθε με το show του δικού της brand Diotima. Ίσως και ένα από τα πιο powerful shows στην Εβδομάδα Μόδας στη Νέα Υόρκη και ένα άκρως συναισθηματικό για την ίδια τη σχεδιάστρια που συνδέεται με το «βαρύ» τρέχον πολιτικό κλίμα της Αμερικής.
Το «αντιιμπεριαλιστικό» show τoυ Diotima είχε τα πιο εκπληκτικά πλεκτά
Για τη Fall 2026 συλλογή του Diotima, η Rachel Scott έδωσε στη συλλογή τον τίτλο Femme Cheval και συνεργάστηκε με το ίδρυμα του Wifredo Lam, του Κουβανού καλλιτέχνη του οποίου το έργο αντλούσε επιρροές από τον ευρωπαϊκό μοντερνισμό και τον σουρεαλισμό, καθώς και από τη συμβολική γλώσσα της Καραϊβικής και της αφροκουβανικής παράδοσης. Η συνεργασία αυτή, όπως ανέφερε και η σχεδιάστρια, ήταν κάτι που «ήθελε να κάνει όλη της τη ζωή».
Για την ιστορία, η δουλειά του Wifredo Lam βασίστηκε αρκετά από τα όσα βίωσε στα ταξίδια που έκανε σε διάφορα μέρη του κόσμου, κατανοώντας καλύτερα αφροκουβανική κουλτούρα, ενώ κάποτε είχε περιγράψει την τέχνη του ως «πράξη αποαποικιοποίησης». Όπως εξήγησε η Scott μετά το show, «η βασική του ιδέα ήταν ότι το έργο του λειτουργούσε σαν Δούρειος Ίππος, μέσω του οποίου μπορούσε να περάσει ένα αντιιμπεριαλιστικό μήνυμα μέσα από όμορφες εικόνες».
Η Scott πάντως ανέφερε ότι η τέχνη του Lam την εμπνέει και την καθοδηγεί εδώ και χρόνια. Η έμπνευση στη Fall 2026 συλλογή Diotima πάντως, δεν παρουσιάστηκε με ένα τρόπο μόνο: από τα τυπώματα σε πλεκτά ρούχα, τις υφές αλλά και την χρωματική παλέτα είδαμε πώς ανέμειξε ισορροπημένα το έργο του Κουβανού καλλιτέχνη με το δικό της (βαθιά πράσινα, παστέλ μπλε και σουρεαλιστικά σχήματα εμφανίστηκαν σε άψογα ραμμένα παλτό με κυματιστά, ασύμμετρα τελειώματα αλλά και σε πλεκτά φορέματα με περίτεχνα γεωμετρικά μοτίβα). Οι τεχνικές ήταν complex το ίδιο και οι υφές και παρέπεμπαν στους έντονους και πολυεπίπεδους καμβάδες του Lam.
Από τις ζακάρ φούστες τύπου ταπισερί και τα σακάκια με τους statement γιακάδες, καθώς και τα φορέματα με τα ιδιαίτερα μοτίβα φτιαγμένα από χειροποίητη οργάντζα, όλα «φώναζαν» το έργο του Lam μέσα από μια fashion ματιά πάντα.
Ακόμα κι αν η συλλογή είχε ένα «βαρύ» θέμα και ήταν τολμηρή και σχεδόν ριζοσπαστική, ταυτόχρονα υπήρχε και μια ελευθερία ή κάτι σαν μια αίσθηση ανακούφισης που ένιωθες βλέποντας την δεξιοτεχνία του κάθε ρούχου.
Όσο κι αν το έργο του Lam επηρέασε αυτή τη συλλογή Diotima η signature αισθητική της Scott δεν έλειπε από τα ρούχα: ένα πλεκτό bralette, διακοσμημένο με χάντρες συνδυάστηκε με μια φούστα από κρόσσια και νήμα σε θηλιές. Γι’ αυτή τη συλλογή δε, η σχεδιάστρια για κάποια από τα ρούχα της συλλογής, συνεργάστηκε με μια 28χρονη γυναίκα από το Μεξικό που κάνει βελονάκι.
Αυτή την γυναίκα την γνώρισε μέσω του Refugee Atelier, ενός οργανισμού που φέρνει σε επαφή πρόσφυγες με σχεδιαστές και οίκους μόδας, δίνοντας εργασία και αμείβοντας δίκαια όσους/ες έχουν ειδικότητα στο κέντημα ή άλλες υφαντικές τέχνες.
Γενικά, όπως σου ανέφερα, η Fall 2026 συλλογή Diotima, φάνηκε να είναι ιδιαίτερα συναισθηματική για την Rachel Scott για διάφορους λόγους. Ο κυριότερος ίσως να είναι το γεγονός ότι μέσω αυτής μπόρεσε να εκφράσει την οργή της απέναντι στη σημερινή φασιστική πολιτική που ακολουθείται στην Αμερική.
«Η συλλογή συνδέεται με μια πραγματικά τρομακτική πολιτική στιγμή και είναι μια δήλωση πάνω σε αυτό», αναφέρει σχετικά στις σημειώσεις της για το show. «Αυτή η συλλογή διαμορφώνεται μέσα σε μια πολιτική και πολιτισμική συγκυρία που χαρακτηρίζεται από εξάντληση και διχασμό, όπου η ανθεκτικότητα, η ταυτότητα και η μνήμη γίνονται πράξεις αντίστασης. Μιλά για μια γυναίκα που κινείται μέσα σε αυτή τη συνθήκη με λάμψη, δύναμη και ριζοσπαστικό αυτοπροσδιορισμό. Όχι παρά τους καιρούς, αλλά εντός αυτών».
Αν και το μήνυμα είναι βαρύ, για κάποιο λόγο, η συλλογή φάνηκε να λειτουργεί κάπως λυτρωτικά για την ίδια. Μας υπενθυμίζει δε, ότι η μόδα δεν χρειάζεται να αποτελεί πάντα ένα μέσο διαφυγής αλλά μπορεί να είναι ένα ένα βαθιά πολιτικό μέσο, με στόχο να αφυπνίζει αλλά και να ενημερώνει τον κόσμο για όσα συμβαίνουν στον κόσμο τη δεδομένη στιγμή. Η Fall 2026 συλλογή Diotima είναι ζωντανό παράδειγμα.
